展出理由:
為幫助讀者們作西洋音樂史研究的起步。除了需補強二十世紀西音史...[顯示全部]
為幫助讀者們作西洋音樂史研究的起步。除了需補強二十世紀西音史之外,今日音樂史的教學仍能以此書為大綱,為學生規劃完整的知識藍圖。其他以中文譯著的西洋音樂史都無法與此書類比。[顯示摘要]
版本說明:
...[顯示全部]
[顯示摘要]
歷史上的意義:
...[顯示全部]
[顯示摘要]
內容介紹:
作者在序言中已指出:本書著重在樂曲形式的產生、發展與風格,時...[顯示全部]
作者在序言中已指出:本書著重在樂曲形式的產生、發展與風格,時代性的音樂特徵,各樂派特殊的表現等。對於作曲家只挑選極重要的數位,加以介紹。書中的陳述屬於綱要式。是為幫助讀者們作西洋音樂史研究的起步。作者建議應配合樂曲的欣賞,綜合整個音樂理論,才能得到更完整和深刻的收穫。
本書正文共402頁,針對古代音樂、中世紀、複音音樂的起源至十四世紀、文藝復興時代(1400-1600) 、十六世紀的音樂、巴洛克時代(1600-1750) 、古典時代(1750-1820) 、浪漫時代(1820-1900) 、二十世紀等九個時段,以十六個章節闡述其內容。因為出版時仍在二十世紀中,其西文的參考書目最晚到1977年,因此只能涵蓋四分之三個二十世紀的音樂史料。讀者需從其他的著作中,得知較完整的二十世紀音樂史內涵。關於二十世紀音樂家與作品的分析、評述,必然會是二十一世紀音樂研究的重要課題之一,它的研究產出值得特別關注,以補古早典籍的不足之處。
書中的少數譜例,與樂器繪圖或照片、圖片等,只呈現在巴洛克時代之前。讀者應善用現今資訊檢索的優勢,另行作相關樂器的資訊搜尋。若已有有聲資料,則更能聽到這些古樂器的聲響,使閱讀此書不再局限於無聲的文字中。書中簡略提及的許多音樂家與音樂作品,也是讀者進一步探究的藍圖,值得再作更詳細資料的搜尋,與樂曲的聆聽。若非如此綱要式的陳述,全書的篇幅難免數倍於目前的規模。本書不因大量譜例而令不擅讀五線譜的愛樂者生畏,其音樂通史的屬性,使廣大層面的讀者,皆能對千餘年的西洋音樂史有相當程度的了解。
此書出版時國內的音樂科系,尚未像今日普遍採用英文的原版音樂史課本教學。今日回首檢視此書,不難發現因為作者是天主教神父的身份,所寫的古代音樂與中世紀音樂兩部份,尤其具有特色與貢獻,含有從英文音樂通史,也未必能得到的資訊。身為西洋音樂源頭的天主教聖樂,更需從此書才能得知相關名詞、術語的中譯詞,便利音樂論述的溝通。除了需補強二十世紀西音史之外,今日音樂史的教學仍能以此書為大綱,為學生規劃完整的知識藍圖。其他以中文譯著的西洋音樂史都無法與此書類比。
此書的架構除了依古今的順序作音樂風格的論述之外,也將音樂作品妥善分類討論,因而為讀者建立清楚的概念。美中不足的是沒有作全書的索引,使讀者難以快速搜尋書中特定的名詞,與其相關的資訊。知識性的圖書尚且不可缺乏書末的索引,何況史學的書籍更不能缺少必要的索引。希望若有再版修訂的機會,即能發揮電腦整理資訊的強項,而輕易補足此書的索引工具。[顯示摘要]
撰稿人:何佩華副教授