展出理由：
本書為台灣自1970年代至今，藝術創作者研讀藝術相關知識重點...[顯示全部]
本書為台灣自1970年代至今，藝術創作者研讀藝術相關知識重點參考用書之一。此類併合心理學研究，為美術創作或分析，進行深度說明的書籍，在台灣相當缺乏，即使有也是外文翻譯書，但因為心理分析內容生澀難懂，且專有名詞多，因此大多譯作的品質不佳。在1970年代的台灣缺乏藝術專論的環境中，由藝術教育專家王秀雄透過清楚明晰的方式書寫本書，對當時的美術創作或欣賞者來說是相當關鍵的參考書，尤其是當時就讀於師範教育體系的美術教師，是教學課程的重要指引。本書初版出版者為三信出版社，三信出版社與三信家商、三信合作社均屬高雄市在地林瓊瑤先生家族所有，林瓊瑤先生於1970年成立三信出版社，發行藝術專業書籍，此對1970年代高雄市的文化發展具有相當大的意義，也具有一掃當時「文化沙漠」污名之意圖。[顯示摘要]
版本說明：
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歷史上的意義：
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內容介紹：
本書現行流通於市面之書名為《美術心理學》，1975年由三信出...[顯示全部]
本書現行流通於市面之書名為《美術心理學》，1975年由三信出版社出版後，又陸續轉由設計家文化出版事業公司及台北市立美術館多次再版。內容富含多種相關史料與圖例，系統性闡釋藝術品的精神與物質面，包括藝術家的創作心理分析，創作動機、人格與風格的關係及藝術品的表現。另外也探討藝術造形心理原理及原則。作者王秀雄於1965年自日本國立東京教育大學大學院教育學研究科(今筑波大學教育研究所)碩士畢業、博士班肄業，1966年返台，曾任國立臺灣師範大學美術研究所所長與教授、私立東海大學美術系研究所教授，現為國立台灣師範大學美術系暨美術研究所名譽教授。本書為王秀雄教學期間綜合各類相關學門之專業內容，整理成的一本專論，為台灣首次由國人所撰寫之此類書籍。第一版出版時，考量到彩圖印刷成本，以單色印刷為主，需特別解說色彩原理的彩圖則不出十張，另彩印圖片貼於書中；這在早期的圖書是相當普遍的現象，也是圖書館藏書中最容易失竊的部份。[顯示摘要]
撰稿人：高雄市立美術館